少年和他的伙伴们

终于到了这一天，我能动笔来介绍我最喜欢的作曲家的日子。以前一直没有写，就是想留到亲身体验过其演奏之后，那时的感想才最真实。12月6日，这个愿望实现了，我体验到了人生中最震撼最享受的两个小时，而现在我将记录下这两小时内所感受到的，也希望以后无论参加多少次他的演出，都能将这份最初的心情保持住。

基本介绍

实际上我觉得能找到我这个博客的朋友们应该或多或少看过一些动画，那么也大概率听过泽野弘之的配乐，毕竟可以说是ACG最有名的作曲家之一，稍微对配乐有关注的就不可能绕过这个名字，这里我再介绍一遍似乎有些多余。不过今天我的介绍也不局限于动画，更多的是将其作为作曲家的经历描述出来，所以开场的基本介绍还是很有必要的，除了古板的燃系担当作曲印象之外，或许能看到更多不一样的东西。

泽野弘之，80年出生，和荒木老妖一样，照片完全看不出来是个接近40岁的中年男人，我认为还是得益于其年轻的心态，从其作曲风格中也能窥见一斑。最早是从06年的《护士小葵》这部十元首次主演的晨间剧出道，这张OST主打清新舒缓的风格，曲名也都短小精悍，有兴趣的可以试听一下《determination》，作为出道来说，算是中规中矩的一张专辑。值得一提的是，和泽野合作的第一位元老级vocal——关山蓝果就在这张专辑中献声。

之后一段时间主要投身于电视剧伴奏的配乐工作，从《魔王》这部剧开始暂露头角，到和林有树以及新的当家vocal——Cyua合作的《三角迷踪》，再到高峰期的《医龙》，为我们带来了一系列经典配乐，同时以管弦和摇滚为主风格的燃系编曲特点也逐渐显现并为人所知，一首医龙代表曲目《DRAGON RISES》用来形容当时的泽野曲风和职业道路是再合适不过了。

再到后来这一段时期，泽野就开始更专注于动画配乐这一领域。具体来说就是从09年到现在的这接近十年，也是泽野名气和名曲爆发式增长的十年。名曲就不列举了，实在是太多太多了，甚至网络上广为流传的所谓“七大神曲”版本都快有几十个版本了，然而仍然也只是冰山一角。这段时间里，感觉泽野就像是如鱼得水一样，各种风格的作曲都有尝试并还取得了很好的效果，当然也还是有喜闻乐见的脸滚键盘的中二命名。话说回来，曲目的流传全是“拔剑神曲”“核爆神曲”之类的，说到底还是真名不好打吧www。不过对于为什么要脸滚键盘曲名，其实泽野是在一期访谈节目中有过官方解释的。

之所以这样做呢，不太想把具体的想法表现出来，写歌词的人是这样想的，但是并不希望把这个想法也强加到看歌词的人身上，反过来说更希望看歌词的人能有自己的理解，所以说像《AZ》的世界里就有其独特的结构，如果观众能自己去理解的话那是再好比不过了。或许就是因为比较重视这个方面吧，那就是所谓的“天邪鬼”。

对这份解释我是很满意的，音乐作品虽然主要思想是由作者赋予的，但不同的听者根据自己的经历应该能体会到不同的情感，所以泽野才用了这种犹抱琵琶半遮面的标题，其实猜泽野的标题意义也还是件蛮有意思的事。

这十年除了作品的井喷式爆发之外，泽野的野心也显然不止于此。以其为中心的nZk音乐团体开始运作，主要来说就是泽野作曲加钢琴演奏担当，配上一支乐队以及他的所有vocal的一个企划，每年都有音乐会演出。今年的上海nZk就是从这个主企划中衍生出的一个类似于DLC的海外活动。成员暂时就不细说了，我以后还打算写文章按风格详细介绍，简单来说，都是神仙。

泽野选vocal的标准很简单，也很难，他并不在乎你有没有专业歌唱能力，因为都可以学，关键就是声音要有特点，能符合整首曲子的氛围。专业能力真的是方差很大，有从小玩音乐的小林未郁，也有从会计转行过来的Cyua，更过分甚至有本来是写词的mpi，被泽野用枪指着来唱歌。但实际上真正从这些vocal献声的音乐风格来看，真的是非常符合各自的声线特点，从这种对vocal的精准pick来看，也是我脑残粉泽野的原因之一。最近一年泽野似乎也有扩大影响力的打算，各种名气大的歌手都被一一纳入后宫，除了Aimer这种已经合作多年的知名歌手，同样强的大无限乐队，LiSA还有教主都在最近加入了，明年也有新的企划演出。38岁虽然不小，但对于作曲家这个职业来说是绝对的年轻，可谓是前途无限，不论是商业上还是才能上。

演出感想

对于这场音乐会的评价的话，我觉得就是无敌，能把以前参加的Live全拉一起A了的那种无敌。当然不是说没有缺点，实际上肉眼可见的缺点就有一堆，比如场地安排的是座位而不是站位，音响太烂等等，但从感性上的体验来说，也就是泽野出场按下第一个琴键的那一刻，所有的缺点对我都不重要了，就是满分。第一场海外演出可以看做是试水吧，乐队成员不齐全，小提琴手缺席，vocal也只带了四位，不过staff就是在有限的条件下做到了最好，甚至可以说不能再好了。绝佳的选曲和排序,vocal们完美的台风和用心又用力的演唱给我带来了一辈子都难忘的两个小时。更令人开心的是，泽野说了还会再来，这一次既然取得了这么好的效果，下一次肯定会办得更好，期待泽野再来中国之余，我也有计划明年远征日本参加更纯正的nZk。

D + T

开场的无vocal曲目。熟悉泽野的人肯定都知道，nZk开场惯例都是o1，今年的nZk破例换曲，就是这首D+T，作为DLC的上海nZk也沿用今年的破例，效果确实非常棒，完全不输o1，出自《青之驱魔师》OST，本曲的纯音乐版本又隶属祓魔师强奏曲系列的第四乐章。青驱这张专主打摇滚和电子，强奏曲系列算是这张专相当具有代表性的曲子。这首第四乐章主旋律为电子乐，辅以人声伴奏和钢琴打底，后半段又用管弦增色，整首曲子层层递进，燃度和骚气并存，开场直接将气氛推向高潮（不如说整场音乐会就没有低潮，全是神选曲

The Reluctant Heroes

I could see your face, I could hear your voice

4位老手vocal，开场曲其实很好猜，肯定是nZk常用的开场硬核燃系曲，要么是Aimee的DOA，要么就是mpi的这首The Reluctant Heroes了。当年《进击的巨人》掀起的狂潮，除了剧情的强大之外，泽野的配乐绝对也是功臣之一，其中这首我是相当喜欢，可以入巨人一期OST前三。其实这首歌除了燃之外，当然还能听出悲情的味道。不情愿的英雄，正是巨人中调查兵团成员们的写照，这部作品中其实没人愿意成为英雄，人们往往只能看见英雄表面的光鲜亮丽，却忽视了英雄之路上的大量的抉择与牺牲。这首献给不情愿的英雄的歌的曲风融合了英雄的热血与迷茫，配上mpi专为巨人剧情所作的填词以及亲自献声，注定能成为满溢激情的一曲。

Warcry

We'll never give up my dear not a short time

我有多喜欢这一曲，看我这站用的背景音乐有这首的变奏版就知道了。该曲第一次出现自甲铁城，无名正式首战卡巴内那一集。及其具有高扬感的曲风搭配上mpi悦动的吐词，让整个人都能欢快起来。

Hill Of Sorrow

We can't follow their rules whatsoever

如果说前两首的风格属于正统的燃曲和轻快的燃曲，那这一首就属于大气的燃曲。出自罪恶王冠，恢弘的管弦乐也是泽野的拿手好戏，配上舞台上压抑庄严的青色打光，mpi刻意压低的嗓音，中间还有一段拔剑神曲配电子音的念白穿插，之前我并没有预习到这首歌，毫无防备的被震撼到。

DOA

Keep your weapons aimed

之前我说过什么来着，《The Reluctant Heroes》可以排入巨人一期OST前三，那这一首DOA也是前三之一。mpi下场，Aimee Blackschleger接手演出的第一曲，速度感极强的编曲，没有多余情绪，完全为热血而生的一首曲目。正如曲名所示，Dead Or Alive，没有任何拖泥带水，简单暴力的燃炸全场。

no differences

Feel me now. In your arms

如果有人说泽野只会写燃曲，那么我首先会把这首曲子扔在他脸上。除了泽野的燃曲之外，其抒情曲目在我心中也有着极高的地位，这一首《no differences》更是其中的佼佼者。开场一段抓耳的贝斯独奏并持续打底，给这首曲打下轻快灵动的基调，整曲的旋律都是相当积极向上的，因为该曲是《A/Z》中伊奈帆公主的主题曲，所以填词立意也很高，主打反战思想，更厉害的现场版还有小提琴独奏段落，听得简直要感动到流泪，比较遗憾的就是这次没有带小提琴手过来。总之是非常有泽野风格的一首抒情曲，通常抒情曲都会放慢节奏拉长旋律，但泽野就是能做到节奏拉满的情况下情感依然满溢而出。

light your heart up

And let me be your sun, be your match to light your heart up

同样是Aimee献声的抒情曲，不过抒的是欢快灵动的情。出自双斩少女，美式的pop曲风配上Aimee的清亮高音让人都情不自禁想跳动起来，就如同清晨的阳光一般照亮心灵，第一次被使用我记得是缠流子和真子家人一起共进晚餐的时候，用来表达缠流子和真子的感情真是很合适了。

X.U.

If you wanna fight with me. Then go ahead fight with me

因为《light your heart up》的结尾部分很干脆，从上首的轻快曲风就突然切换到这首的前奏，Aimee下场，Gemie上场，配上令人眼花缭乱的快节奏变换舞台光，帅的我整个人都要跳起来了。泽野拿手的电子摇滚曲风真是爆炸燃，这首曲子我不论听多少遍都觉得爽到爆，搭配Gemie如剑一般精准切入高音的声线带来的力量感与细腻度，让这首曲子在我心中有着相当的高度，现场体验可以比肩另一首小林献声的爆炸燃曲的代表作窒息神曲，说是永生难忘都不过分。

EGO

For the perfect smile I smell your ego on the way

哈哈听到这首熟悉的钢琴流水般的前奏我开心的笑出声。小林唱过，Aimer也唱过，这次轮到Gemie了。我喜欢泽野的其中一点就是他特别喜欢把同一段旋律翻来覆去的编曲，并分别让不同声线的vocal们演绎，有意思的是编曲都很适合各自的声线，这次Gemie献声的版本相对于小林的温柔，Aimer的灵动之外更增添了一份坚定。超棒！

gravityWall

I still don't know how to escape from this dangerous trap

Tielle上场和Gemie的合唱。终于轮到ReC的曲子出场了，这首广受好评的OP必定是要上的。还记得当初追ReC第一集时，结尾飞剑曲之后滚字幕就用的这首OP，带来的视听体验效果太棒了，当时第一集播出后全网的情况就是吹爆ReC，当然后来发生了什么也就不说了。。不过话说回来，ReC的音乐都还是相当有水准的，这首OP也算是其中的代表之一。

Into the sky

I wonder how long you gonna survive

没错，是Tielle的主场了。Tielle声线的特点其实和Gemie是类似的，不同的是Gemie是力量为主旋律，掺杂着少许细腻为辅，Tielle正相反，温柔的声线为主，辅以些许的坚定感。这首《Into the sky》的旋律仿佛就是为Tielle量身定做的，温柔的编曲，又充满了前行的力量感。泽野一般编出这种风格的曲子，都会交给Tielle。比较可惜的是另一首我很喜欢的《CRYst-Alise》这次没有上，也是属于同类型。

Amazing Trees

We're all amazing trees reaching up to the stars

上一曲我说什么来着，Tielle声线中掺杂的坚定感，这首曲子就是突出这个特点的代表曲。编曲与填词充满了向上的力量，泽野的燃从来不是无脑燃，透过曲风中传递出来的高昂感才是其真正吸引我的地方。

friends

All of your friends with hearts

终于又轮换到mpi了。毕竟只带了4位vocal，肯定还是要二次上场的，不过曲目质量绝对不含糊。这首《friends》出自《罪恶王冠》，开场一段轻快的指弹吉他也就决定了其轻松悦动的基调，曲风和《Warcry》属于同一类型，能给人带来一天好心情这种。正如填词所说，或许今后我们不会再相见，但我们的心会连在一起，就好好享受此刻吧~

Wild War Dance

In the wild war dance. No longer and where's your soul?

这首曲子是我没有预习到的一首，其实是泽野挺早期的一首曲子了，完全没想到Aimee会唱这首。不过要说帅不帅那当然是帅爆了，看曲名就知道肯定是属于的《DOA》类似风格的曲子，一往无前的燃系曲风。现场听完这一首，我感觉这世界上什么东西我都能拯救。

Release My Soul

So you can take my sword for you

《罪恶王冠》的剧情可能有很多瑕疵，但音乐确实是没人黑得动。这首歌虽然不如拔剑神曲那么广为人知，但在我心中的地位一点都不输。很美丽很温柔的旋律，无论听多少次都不会厌倦的抒情曲，令我印象深刻的专辑里一定要有这样的一类曲子存在。

祓魔师强奏曲 第二乐章: X

中场的无vocal曲目。爆炸，绝对的爆炸。灯光渐蓝，开场前奏进入后，我还在疑惑怎么没有vocal上场，听了20秒左右后终于听出是这首曲子了。之前所有曲子因为钢琴作为打底音，泽野可能还没那么突出，但这首vocal下场之后，聚光灯打在泽野的钢琴上，我们才终于明白这里能掌控雷电的究竟是谁。伴随着这首强奏曲庄严又冷酷的旋律，泽野利落又有力的弹琴动作，我的脑中只有一个念头，这个老男人实在是太他妈的帅太他妈的酷了。

HERE I AM

Anyway I decide how I'll live

Gemie超可爱！Gemie超可爱！反差萌太棒了！谁能想到平时帅气的Gemie会唱这首超可爱的魔法少女之曲。魔法少女茉美香，算是ReC为数不多的亮点人物塑造之一了，这首为其量身定做的主题曲当然要是活泼可爱的曲风，完全没想到会由Gemie献唱。这种pop风的华丽跳脱风格也是泽野尝试很少的，不过相当成功。现场完全沉溺在Gemie可爱表演带来的欢乐中，Gemie还在现场转了无数个圈圈，真的如同魔法少女般可爱有趣，果然音乐就是应该带来欢乐啊！

ninelie

Don't be afraid, daybreak has come

这首曲子应该是泽野专门为中国粉丝准备的惊喜，因为这首曲子在中国相当火，但vocal是Aimer和chelly，按常理来说是不可能被选上的，我也没预习，但没想到让Gemie和Tielle来客串了，真的是很意外了，泽野不像平时表现的一样中二无厘头，其实还是很暖男的。前奏奏出时全场爆发的掌声和惊呼也是对泽野这份礼物的最好答谢吧。曲子就不说了，质量稳稳的，我的观点很简单，能被多名vocal翻来覆去唱的曲子都是不用问，问就是听爆。

Cage

Can you see such a golden dream

又是Tielle的曲子了，那么什么风格也就很明了了。弦乐打底配上Tielle的声线，一如既往的温柔大气。作为独角兽的主题曲，其填词也无不表达着独角兽象征的自由与希望，即使遥不可及，也不要放弃去触碰。

Before my body is dry

Run through this game before my body is dry

这次音乐会的常规最后一曲了，双斩少女的插曲。说来也巧，不久前才在小林场听过一回，这次又是Gemie来演绎了。相比于小林广音域带来的AOE般的压迫感，Gemie的版本更柔一些，带着一丝无力又必须前进的使命感，有意思的是这曲的男声rap部分也由Gemie代劳了，又可爱又酷炫的Gemie谁不喜欢呢。

Call your name

I'm standing alone. No way

返场第一曲交给mpi，还记得我前面说的巨人一期OST前三吗，这就是最后一个位置。不算燃曲，也不算抒情曲，我无法简单的分类，更像是一个男人的自白，失去了一切的男人，唯一能做的，就是呼喊你的名字。

shØut

Cuz I know how to shout out my soul

这次音乐会真正的最后一曲。我就说有Tielle和Gemie在的情况下怎么可能不唱这首合唱曲呢，Tielle和Gemie声线互补，在舞台上轮转跳跃，还专门将其中的一部分歌词改为“上海”，这首质量高，交互性最强的曲目作为演出的结束当然是很合适了，下次再见各位帅气的vocal们~

钢琴SOLO

没想到吧，我才是最后一曲。在上一曲完了之后所有vocal上台鞠躬我是懵逼的，一是感觉时间过得太快，二是返场通常有三首这才第二首怎么就结束了。果然vocal们和乐队成员们下台后，泽野调皮的做了个表情独自再回到钢琴位。

舞台上无数白色聚光灯亮起，渐渐聚合到泽野身上。恍惚间仿佛回到了Aimer清唱六等星的夜的那一天，也是这样的舞台效果。这样的氛围实在是过于温柔，伴随着泽野的钢琴三连奏《The Moment of Dreams》 《LiVE/EviL》《GUNDAM》流出，气氛实在是过于犯规，全场甚至伴随着钢琴响起啜泣声。在幸福感满溢的氛围中，泽野的第一场海外公演结束。

最后想说的

我平时听音乐其实并不会过多关注音乐人如何，如果能让我注意力从其作品转移到其人本身，那么其人一定有值得我学习或者尊敬的品质。对于泽野的话，除了其过人的才能之外，我看到的是更让我向往的"少年感"。

先不说别的，从外貌上来说别说38岁，就说是28岁我都信。其生活风格从平时推特的一些搞怪自拍也能看出来，这次演出结束离场时还给观众做了经典的鬼脸，合影摆了经典的POSE。这种年轻的心态我觉得在一位38岁的大叔身上是很可贵的。

从音乐事业上来说就更让我敬佩了，用一个词来形容，就是“纯粹”，如少年般的纯粹，和生活作风的玩世不恭截然相反，他绝对是以及其专业认真的态度对待着音乐的。要知道泽野从年少时就喜欢着高达，并一直以为给高达为目标而努力，至今也有20余年，其间也终于实现了自己的梦想，产出UC独角兽这一张惊为天人的OST，从这张专辑的百花齐放的音乐风格又能保持高水准的专辑就可以看出他对自己喜欢的东西可以有多用心。而如今泽野终成名，人红是非多，各种批判也接踵而至，什么编曲风格固定，套路明显之类，甚至知乎上还有泽野和贝多芬谁影响力更大的黑子提问让人哭笑不得。那么泽野其实对自己的套路还是有了解的，并在一次访谈中做出过回应。

——泽野先生真的做了非常多的曲子。所以稍微问一下，做音乐制作会有担心灵感枯竭的时候吗？

“枯竭吗，倒不如说我也注意到了我自己的作品有点套路化了。多听几张我的原声就能明白曲子的方向了，也会有听者觉得我的main theme都是一个套路吧，我明白这点，但果然还是会做自己喜欢的旋律，最终做出让自己兴奋的曲子，某种程度来说也是我一个避免不了的怪癖吧。从这个层面上讲，（作为一个作曲家）也有很多将错就错的部分吧。”

少年感不就是这样吗，坚持自己的本心，做自己想做的事而不是为了取悦谁，唯一需要取悦的就是自己，真是太酷了。我一直认为音乐或者各种艺术作品就是作者表达内心思想的媒介，我如此喜爱泽野的音乐，或许就是从他的音乐中听到了我高度认同的思想与信念吧。如今，泽野的事业随着nZk的兴起也是越来越顺利，周围聚集了一群有才能又有趣的伙伴们，一起做着自己喜欢的事并能持续影响着这个世界，这不就是我理想中的生活吗？偶像的意义大概也就是如此，你能看到他的美好品质并为之付出努力。泽野才38岁，我相信泽野未来会越来越好，产出无数优秀的令人享受的作品，那么我也得加油了。