节拍和音符

从今天开始学乐理了。其实很早前就有计划学习了，不过时间有限，学习计划又排的很满就一直拖到现在，终于能抽出空闲开始了。已经稀里糊涂听了小半辈子音乐了，听到喜欢的音乐除了会说卧槽牛皮就没了！不能继续这样下去了，还是想参与到创作中去进一步体会到音乐的美妙。

序言

这应该是一个很长很长的系列文章，因为我深知音乐的博大精深，长线作战是必须的。暂定一个小目标的话，就是一年之内能编出自己的作品吧，现在才只是开始。开始之前还是先谈谈契机吧，我是一个怕麻烦的人，学音乐这么麻烦的事我都愿意做的话，那么肯定就是有非做不可的动机。

其实我之前的文章多多少少也谈到了，我一直坚持的一个理念就是——理性指导感性。想要创造美好的事物，就必须了解美好背后的原理。这件事在音乐这件事上尤为突出。作为传递情感的载体，音乐的信息量相比于视觉作品是更少的，但效果却一点都不比视觉作品差，我从音乐中得到的情感体验并不比视觉作品中少。为什么同样是声音，仅仅是不同的音调，顺序或速度，就能表达出各种各样的情绪？这真是一件很神奇的事情，我对搞懂这一点有足够的兴趣。

美好事物的本质都是殊途同归的。摄影的光影对比，动画的图形变化，以及音乐的律动组合，都是借助人类与生俱来的五感能体验的东西。感受作为最终产物因人而异，但源头上都是基于客观存在的，和五感进行交互的理性规则产生的。换句话说，如果能找出这份理性规则的本质，就可以以一种可复制的，可操作性强的方案产出作品精准的表达各种各样的情感并传递给他人。学习音乐的知识，我相信能让我对世界的理性规则的理解更深一些，带来的好处也是多种多样的。最直接的，可以使用音乐这样的艺术形式进行创作了。间接的，我相信相关的知识一定能反哺其他的艺术形式，并融合到今后的各种创作活动中。

最后就是和我人生的一个目标有关了——学会电吉他。毕竟我喜欢的好多曲子的电吉他部分都很酷，想要自己演奏起来。第一曲让我萌生这个想法的应该是十多年前的团长的《God Knows》了，想想时间还真是快，现在说起团长第一印象大概都是那个不要停下的男人了(笑)。所以学电吉他之前，乐理还是先熟悉起来，能参与到作曲中再说。真正能弹起来可以预见应该是很久之后，倒也不急，人生还长。

总之，全新的学习路线解锁，现在是19年8月24日，计划平均每天投入两小时的强度。未来的自己，如果想放弃了就回来看看这篇序言！直到达到目标为止。

节拍

第一篇文章还是从最基础也是非常重要的概念开始说起吧。音乐是时间的艺术，编曲，本质上就是在一段时间的各个节点安排各种各样的声音。那么首先需要了解的一点就是，我们该如何度量一段音乐的各个时间节点？第一个专业术语就出现了——拍。相信各位玩过音乐游戏的朋友都知道，里面的每首歌曲，都会有一个bpm的标识，这个数值越高，这首歌的节奏变化体感上就越快。其全称是beats per minute，每分钟多少拍，也就是将音乐中的时间和现实中的时间做对应的单位了，音乐中定义时间的基本单位就是这个拍。bgm越高，每拍的时间就越短，音的变化频率就越快，从我们的体验上来说，就是节奏变化更快了。

好的，现在我们通过拍这个单位正式进入了乐理这个大门，接下来更进一步。就像每分钟有60秒一样，如果一首歌有3分钟，我们不会说这首歌有180秒。秒如果对应到拍，那么拍有没有更上层的对应单位呢？答案是有的，那就是小节。这个单位，构成了一首曲子的基本循环单位。想想平时听的电音的动次打次，舞曲的咚咚咚，等等。。是不是都在以一种特定的速度循环着？这种循环频率，就是小节规定的东西了。一小节由特定的拍数构成，不同的曲目的小节拍数也不一样。那么这个数量在哪里定义？

进入下个关键概念。实际上我们平时描述一首歌的节奏并不会用bpm，bpm只是速度，不能描述出一首歌的具体节奏变化，这个值越大只能说明节奏变化快。但具体的节奏类型，还需要另外的专业名词描述——节拍。有趣吧，就是生活中听过很多次的词，现在终于被专业的解构了——小节与拍。一首歌是3/4拍或者4/4拍，这个看起来像分数的单位就是这首歌节拍。实际上和分数一点关系都没有，只是上面和下面对应着不同的表示而已。上面的数字，就是每个小节拥有的拍数。根据每小节拍数的不同，拍的类型也有变化。拍的类型代表着拍的强弱分布。简单举个例子，动次打次，就是一个小节4拍，强，弱，次强，弱的分布。具体可以细分为如下几类。

• 单拍：每小节只有一个强拍的拍子，比如"分子”小于3的一些拍子。
• 复拍：相同的单拍组成的拍子，比如"分子"为4的拍，就由两个"分子"为2的单拍组合而成。
• 混合拍：由不相同的单拍组成的拍子。比如3+2的5拍。

总之，所有的常规拍型都是由1，2，3这三种单拍组合而成的。

下面的数字呢？不着急，继续接触一个不是新概念的新概念。

音符

学习这个概念之前，我们需要明白的一件事情就是，这个世界上大多数的概念都是人为了方便才定下来的。就像如果你问我，一米有多长？一百厘米啊。一厘米呢？十毫米啊。一毫米呢？。。玩不下去了。通过拍这个概念我们是能知道一首歌的各个时间节点了，但一个具体的音的持续时间长度不能只用拍来描述啊？对具体的音我们还需要更精确的单位，就像长度单位的各种米一样。这个单位就是音符了。相信这个东西，大家都看过不少了，毕竟所有的视觉作品中，要表达音乐的具象化，都用到了这个符号。除了表达一个音的持续时长之外，一些特殊音符还有着更多的附加作用。下面就具体看看各种音符所描述的具体内容吧。

基本音符

简单描述一个音的持续时长。分为全音符，二分音符，四分音符，八分音符。。理论上可以无限延伸下去。这就是个相对单位，就像分数一样，要对应到具体持续时长还需要知道这个分数上面的1代表着多长时间。是时候回到上面节拍的问题了，通过bpm我们能知道一拍有多长，联系上了现实时间和拍时间。通过节拍，我们就能知道一个音符有多长，联系上了拍时间和音符时间。4/4拍，下面的数字，就代表着几分音符为一拍。

以一个实际例子来说明，一首60bpm,4/4拍的歌，一拍的长度就是60/60 = 1秒，四分音符的长度就是1秒，每小节有4拍，就是4秒。这样转化到五线谱上，通过各种基本音符，就能相当标准的描述每个音的长度了。

休止符

对了，"一个音的持续时长”这样的描述看起来太长了，用个专业名词简化吧——时值。休止符的时值和基本音符一致，表示不演奏的部分。需要注意的一点是，和全音符不同，全音符并不一定等于一小节，但全休止符固定表示休止一个小节。

附点

在基本音符后附加的小圆点，叫做附点。代表着这个音符的延长时间。第1个是2分之1，第2个是4分之1，依次类推。

连音

在基本音符中，可将全音符平均划分为2，4，8份等。虽然已经能表述大部分长度，但还需要补充一些特殊的划分方法表示特殊的长度。简单举个例子，如果某个4分音符长度的时间内有两个音，那么就可以被划分为两个8分音符，但有3个音呢？这就需要用连音来表示了。2，4，8，16这种划分属于基本划分，在两个数中间的划分，3，5，6，7，9，10等等都是在基本划分基础上的特殊划分，用基本划分下一层的音符在五线谱中以连号表示。比如3，就是将可以被2分的基本音符3分，用可以被4分的音符表示。这个3，就代表着这个音为三连音。对应到四分音符的三连音的话，就由八分音符相同的写法组合而成。

切分音

我们已经知道了，节拍有强弱之分，当某个音符从弱拍开始，并延续到了强拍，那么这个音符就是切分音。

小结

节拍和音符的组合构成了一首曲子的节奏，是一首曲子从始到终的横向组成部分，可以称作是曲子的骨架。搭起了骨架，接下来就该了解一个音的纵向部分了——乐音体系。