《爱似花》全曲解析

用别人的程序的时候，有些人会好奇其实现原理去读源码。听音乐的时候是否也想过这段音乐为什么这么好听呢？扒谱就和读源码一样，通过这种手段抛开感性的认识，从理论的角度分析出一首音乐的好听之处，才能方法论的创造出同样好听的作品。基于这个想法，就开启了这一系列文章。旨在分析我喜欢的一些音乐的写作思路，从中学到可以应用于实战的编曲知识。第一曲就从甘雨的《爱似花》开始，一首简单又动人的新世纪音乐。44拍a小调，配器只有钢琴和架子鼓，作为入门第一首是再好不过。

可以先去网易云音乐试听全曲再回来看分析。《爱似花》试听

曲式

先看整首曲子的曲式。新世纪音乐和普通流行音乐的固定套路曲式不太一样，都比较自由，要针对每一首曲子分析。具体到这一首，看下图。

由前奏+副歌+主歌+副歌+主歌+副歌这样一个三段式构成，还算比较简单公整的。下面就按时间逐步分析。

前奏

对应00:00到00:13，四个小节构成。

首先是一拍的弱起小节接低音。旋律以4分音符为主，每两小节末尾以2分音符加附点的长音表现了一种悠长感。和弱起小节构成cdedcb的级进旋律。搭配上变化模进的旋律发展手法，最终形成cdedcb+g4b4a4,cdedcb+g5d5e5这样的旋律。在e5这个属音上结束，就有了一种强烈的不稳定感，表达了对后续副歌的期待。

再看低音部分，两组分解和弦构成。第一组fcf+df，省略三音的dmin7和弦。第二组aegbd，Asus9和弦。总的来说，小七和挂留九这两种和弦都是增加了不稳定感，也迎合了这段前奏的目的。并且也确定了一种忧伤的基调。不过需要注意，第二组的和弦由挂留九转为了Cmaj和弦。应该是表达一种和弦上的结束？即将进入新的副歌的感觉。

挂留九和弦和Cmaj和弦都由紧促的4分音符构成，刚好搭配上长音的旋律，有点复调学思想的意思，当旋律变得安静时，和弦就该跳动起来了。

接下来的两拍构成一个过渡，旋律db，低音gag。为什么用gag我也不清楚，不过接下来的副歌伴奏织体包含了这两个音，估计有一些关系。经过这个过渡就平稳进入副歌了。

副歌

对应00:14到01:01，16个小节构成。这一段副歌，属于这首曲子的旋律发展的核心动机，也是最重要的部分。在其内部又按结构可分为两个部分，分别占8个小节。

前8个小节，旋律以16分音符的级进辅以跳进为主，横跨整个C4音组，跃动感非常强。

前四小节，旋律以e4开始，以e4结束。和弦编排上，从F9开始做三度向上的模进，情绪上逐渐升高。注意到后两节的模进前两次和前两节相同，不过到第3次跳到了C9，属九和弦就是喜闻乐见的属七和弦变种了，强调一种待解决的不稳定感，也正好用b1g2b2g2解决。两段分别用了e3e2d3c3和b1g2b2g2解决，不太明白理论依据，不过g2确实是这段低音伴奏中用的最多也是处于中间位置的音，也属于稳定的主功能音。

后四小节，旋律同样从e4开始，前两节和前四小节的前两节完全相同，不过后两小节有了变化，呈一个逐渐下行的趋势结束在b3这个音上，也说明要进入下一段结构了。和弦上，和前四小节基本相同。变化有两个，一是分解的更加细碎，表现这一段比前段情绪更高昂一些，同时用反复的手法填充分解细碎后空闲出来的拍。二是解决上不再区分，统一用e3e2d3c3。c属于属功能音，未结束的感觉就需要全新的后8小节来填充了。

全新的八小节因为仍然处在情绪上升的阶段，所以旋律的音符构成都在C5音组。从E5开始，在最稳定的主音A5上结束，标示着整段副歌的完成。

和弦上，先看前四小节。第1，2小节从省略3音的Csus4 开始，到G9，再到Amin回归短暂的稳定。第3，4小节上升一格，同样从Csus4开始，到G7，以C9连接下一段。

后四小节和前四小节基本完全一样，唯一不同的就是结尾两小节，前者因为还未完成，用到了不稳定的属九和弦，而后者到了结束副歌的时刻，所以必须用稳定的结尾和弦，这里选用了Amin9。

至此核心的副歌就结束，进入平稳的主歌。

主歌

主歌16小节，分为了Aa,Ab,Ba,Bb四个小结构，每个小结构占4个小节，其中Aa + Ab的整体结构等于Ba + Bb。在曲式分析上已经明白了会走两遍主歌加副歌的循环，第一遍会过一次完整的主歌。第二遍就会省略掉Ab和Ba部分，直接用Aa + Bb更快速的进入副歌。

Aa

对应01:02到01:13，四个小节构成。

旋律同样从e4开始，不过结束位于d4。不稳定的属功能音代表着持续。和弦上，分解的结构和副歌类似，只是种类变化了，前两小节从F到G9，同样是Amin回归短暂的稳定。后两小节再从F到G，以C11连接下一段。

Ab

对应01:14到01:25，四个小节构成。

旋律走向和Aa类似，甚至第一小节完全相同，只是结束位于a3主音，代表着稳定的结束。和弦上，第一，第三小节和Aa一样，第二，四小节被换成了分解方式相同的Amin9。

Ba

对应01:26到01:37，四个小节构成。

这一段没啥说的，和Aa完全一样。只是需要说下目的，因为Aa和Ba都属于主歌的过渡前段，不算非常重要的部分，所以可以偷懒，或者说为了公整用重复的方法填充。就像流行音乐的主歌一样，也有重复唱的段落对吧。这里还一个目的也就是为了后面压缩主歌时可以用Aa直接接Bb了。

Bb

对应01:38到01:49，四个小节构成。

和弦没啥说的，和Ab完全相同。但旋律上有个关键点要提一下，e4开始和a4结束是已经熟悉的常规套路，这里特殊的是最后一小节的前两拍就结束了，剩下的两拍造了一个e4连弹搭配上a4b4c5的级进过渡段，有一种强烈的向前行进的感觉，能顺利的进入到以e4开始的副歌。这关键的两拍对应到1:48到1:49两秒，可以重点听听看其功能。

到这里主歌就结束了。实际上整首曲子的关键部分也分析完了，后面就是副歌+主歌Aa+主歌Bb+副歌的重复了。

重复中的变化

当然不可能机械的重复，还是有一些小变化对应到各自独特的段落的。比如架子鼓的伴奏是伴随着全曲的，唯独在前奏和最后一段副歌里没有。也很好理解，从静到动再到静的这样一种分配。

最后一段副歌因为要兼顾收尾的功能，后8小节的旋律从C5音组降到了C4音组，同时复用了前奏四小节的安静旋律，结尾终止在了a4这个音。和弦上倒是没有大的变化，唯独最后一小节的Amin9在就之前的基础上进一步叠加了三音和五音，更加强调了其结束感。有兴趣的可以再选前面一段副歌针对性的听一下结尾看多出来的不同之处。

小结

这首曲子是我喜欢了很多年的一首曲子，学习了乐理知识之后终于通过扒谱能更进一步的了解它。当然，我喜欢的曲子还有很多很多，后续也会持续的挑出一些经典的，适合学习的 例子，边欣赏边学习其中的关键知识，也是开这个系列文章的目的。对编曲不感兴趣的同学就当做好音乐的分享栏目吧hhh，应该各个风格都会谈到，初步计划是从好扒的新世纪音乐开始，之后再是电子音乐和一些流行音乐，最复杂的爵士应该要等到我的乐理知识更完善之后了，现在还没这个能力。